【专题研究】歌唱教学“七步”法

歌唱教学“七步”法

——小学低年级音乐学科歌唱教学模式

兰西县教师进修学校  王英华

一、“七步”教学模式的目的

教学模式是在一定的教育思想、教育理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过程进行优化组织、设计相当稳定而又系统、简化的教学结构。音乐课的总体目标是：通过教学活动及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。因此，我们的音乐教学要体现课程标准所要求的：情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三维目标。就是要使学生全员参与、充满快乐、积极上进。设计什么样的教学环节，选择什么样的教学模式，采用什么样的教学手段等，出发点是教学内容，指向的是教学目标，课堂的每一分钟都尽其所用，使所有的学生都有所收获，有所提高。

二、“七步”教学模式概述

低年级歌唱教学可以打破传统音乐学科的单一性，采取音乐游戏、律动、歌表演、集体舞、舞蹈创编、节奏乐等综合性音乐艺术手段，提倡艺术形式的多元性。它以激发儿童学习音乐艺术的兴趣为目的，以培养他们审美情趣为核心。实施低年级音乐教学，一方面为进入中高年级学习音乐打好基础，一方面积淀为具备审美情操的基石，从而成为完善学生素质的一个组成部分。其指导思想就是让学生在：“动中学，玩中学，乐中学”，一切从学生出发。本教学模式就体现了这一特性，充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。

三、“七步”教学模式的具体内容

第一步，课前律动

课前律动是每一节课前进行的形体律动，目的是培养学生的乐感和节奏感，训练学生的四肢协调能力。课前律动可以是走步、拍手等一些简单的动作，也可以是新课内容的一些动作，为新课的学习作铺垫，课前律动可以根据教师的教学进行适当的变换，让学生有新鲜感。

第二步，创设情景导入新课

导入，是一扇美丽的门。在音乐教学过程中，教师可以根据实际情况设计更具创意、更灵活的导入，可以通过多种形式激发学生的学习兴趣。利用律动、游戏、模仿、谜语、音乐故事、音乐要素、教师示范或者是通过多媒体课件的生动直观的画面，激发学生学习的欲望。恰当地设计导入必能收到事半功倍的效果。

第三步，展示歌曲背景，感受音乐

本环节根据歌曲表现的不同地域，不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯，风光或民族歌舞，同时播放本课歌曲音乐，让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解民族风情，培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情，音乐是听觉的艺术，听觉体验是音乐学习的基础。低年级的歌唱教学多以听唱为主，一首歌学会了不如说是听会了，在教学中教师要精心设计每一遍听觉的要求，让学生带着问题去听音乐，让学生在反复聆听中全身心地去感受音乐，在听的同时，可以让学生随着音乐进行身体的晃动，还可以根据音乐的节拍进行划拍和点拍，这样，一首歌在不知不觉中学会了。

第四步，范唱歌曲，激发学生兴趣

由多媒体画面展示歌曲所表现的情景，给学生全方面的视听撞击，使歌曲给学生留下深刻的印象，或播放录音或教师范唱。范唱作为歌唱教学的重要一环，对一堂课的成败作用重大。作为一名音乐教师，我们知道教师的范唱，投入不投入，正确不正确，将直接影响着学生对学习音乐的兴趣。范唱是要根据歌曲的要求来唱，不论是优美抒情的，还是活泼欢快的，教师都要掌握好这个尺度，什么样的歌曲就用什么样的方式来范唱，所以就需要生动、投入、正确的范唱。教师好的范唱，可以帮助学生准确感受歌曲的艺术形象，使学生对新歌的内容、思想感情、风格等有准确的印象，激发起学生学习新歌的兴趣。

音乐教师在教学中应力求通过范唱等艺术形式，诱发学生的兴趣，引起美感，产生共鸣，使学生感受美、体会美、鉴赏美，在审美的过程中既学到知识，又提高素质。

第五步，学习歌曲

本环节由以下四个步骤完成：

1．学习歌曲节奏：在欢快的击掌中让学生掌握歌曲的节奏，学生们逐步学会自己击打节奏，较难的节奏教师适当讲解。

2．按节奏读歌词：低年级学生认字少，学习歌词时，会有许多生字不认识，按节奏读歌词为学习歌曲清除障碍。

3．学唱歌曲：在前面的环节中学生已经熟悉了歌曲的旋律，或让学生把自己听到的唱一唱、生生互动，师生互动，相互指导，或直接跟琴学唱、教师领唱。

4．练习歌曲：给学生展示空间，让学生之间相互听唱、或指定学生独唱、男女生分步唱、对唱等形式练习歌曲。多种练习方式可以激发学生的兴趣，也使课堂氛围积极活跃。

这一环节是歌唱教学模式的重点，每一个小环节都紧扣教材，让学生在愉快的打节奏、读歌词、学歌曲中，学会音乐知识、增加音乐素养。

第六步，表现音乐、舞蹈创编。

表现音乐的方式多种多样，可以用声音表现，让学生有感情的演唱歌曲，唱出歌曲力度和速度的变化；可以根据歌曲的节拍用“声势动作”或“打击乐”进行表现，比如三拍子该用什么动作和节奏，二拍子又用什么动作和节奏等等，通过这些活动，让学生在心里形成节拍感，为以后的音乐学习打下坚实的基础。除了前面的方法外，还可以启发学生根据歌词内容进行舞蹈动作的创编，让学生根据音乐旋律自创舞蹈动作，相互表演、同学合作一同表演、或根据音乐强弱音的分布，用手势表现。小学低年级歌曲的歌词都比较形象，只要教师稍加启发，就能引导学生进行创编，在创编的时候尽量启发学生动作要和别人不一样，这样，既发挥了学生的想象力和创造力，又加深了学生对歌词的理解和记忆，对低年级尚不认识很多字的学生来说，岂不是一件两全其美的好事。这一环节的设计，让学生在创编中培养创造能力，分享与同学合作的快乐。

第七步，评价。

学生在表现过程中，不管是小组表现还是个人表现，教师都要及时发现其中的闪光点，加以表扬，让学生在音乐课上体验快乐、享受成功、增强自信。音乐学科教学评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻“标准”的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的功能：充分发挥评价的多元性、主体性、开发性，“让评价真正为教学服务，为孩子服务”。